当孩子到了4岁时，由于本能他们更愿意交际也更希望参加集体活动，孩子们之间能相处得很好。因为他们乐意交朋友，同时还会有自己特殊的好朋友。岁数再大一些的孩子能够很好地使用语言，开始懂得语句中的幽默意义，还会喜欢那些或有或无意义的音节朗诵、简单的歌曲及短小的诗歌。孩子们对这些词语方面的兴趣。给教师提供了将音乐和语言融合在一起的机会。
唱歌时对旋律的理解
随着语言能力的发展，孩子唱歌时音域得到扩展。只是许多孩子对唱较高音域的歌曲还有困难。
也由于语言理解力的增强，大些的孩子已能开始区分和组织有并音乐基本要素的概念。如旋律、节奏、力度、曲式。一些有关的概念和观念可以介绍给孩子。
音乐和声音的高或低。
旋律可以上、下移动或在同一个音高上保持。
旋律可以通过级进或跳进而上下移动。
旋律可以由主音结尾，这是一个完满的终止。
在一首乐曲中，一些旋律短句被重复，这种重复能被识别和认知。
这些概念要求通过许多方面的经验——视觉的、触觉的、动作的暗示，并伴之以听觉不来进行教学。老师在钢琴上演奏出向上或向下旋律时，并且要求孩子联想向上或向下的动作方向，并伴随“上楼”或“下楼”的词语。通过训练之后，当老师再次在钢琴支表现旋律的进行方向时，要求孩子以动作反应，大部分孩子都能准确反应。如果视觉上的提示和动觉上的表演被限制时，那么很少孩子能准确地配合。
动作和节奏的体验
4到6岁幼儿身体的协调能力已经发展的差不多了，他们更有喜欢去进行节奏中空间与动作的体验。孩子在跑、跳、跳舞、爬、登高、扔球、抓球的同时。还喜欢有节奏地唱。有些孩子还会为音乐“编”舞，虽然看起来很稚嫩，让人忍俊不禁，不过孩子们更喜欢把音乐动作化、戏剧化。
在识别和表达音乐中拍子和能力的过程中，孩子对音乐中节奏要素理解等打下坚实的基础。这时就需要去帮助孩子培养一种有规律的动作感觉。随着4至6岁孩子对拍子的知觉能力和音乐表达能力的日益增长，他们开始具备了基础的节奏概念如：
稳定的节拍感。
节奏的拍子可以自由掌握快、慢、渐快或渐慢。
节奏型由快和慢拍子联合组成。可以用歌词也可以组成节奏。
某一拍可能是重音，这个重音将在两拍或三拍为一组的节奏中起到重要作用。
一首音乐有节奏骨架。许多乐曲在排除了音高、旋律或歌词的因素之外，靠节奏骨架可以轻易的识别出来。
对幼儿的拍子感觉的培养可通过动作、使用乐器，或通过观察钟摆、节拍器等视觉练习来达到。彻里在‘为孩子的发展所进行的创造性动作’。这些是基础身体动作开始。
比如：扭动、转动、爬行等。游戏和活动都伴之以短小的歌曲、节奏律动或一些有替换词的儿歌，用来加强肌肉的技能训练节拍和乐动。
乐器演奏的体验
乐器的练习对孩子提供了一个对所有音乐要素的视觉和触觉和体验。以孩子们的富于想象的方式去使用乐器，帮助孩子在他们自己的理解水平上去发现作曲家们如何利用乐器去创作。乐器给孩子提供了一个判断其中所涉及的音色、力度、音高、节奏、速度和其它音乐要素的机会。老师可以提供机会帮助孩子去发现、鉴别、描述他们所听到的声音，利用乐器来理解音色。4至6岁的孩子，对音色的理解，应包括以下内容：
独特的音色是由不同的乐器或不同的发声造成的。
乐器可以通过各自不同的独特音色鉴别和认知。
当乐器或声音以不同的方式被演奏或创造时，它们能发出强、弱、高、低不同的变化。
欣赏音乐
4至6岁的孩子有更持久的兴趣和更专注的注意态度去听有细节的故事和音乐。
5岁的孩子表现出了听觉能力上的有意义获得，包括跟随音乐旋律方向的能力；分辨声音的能力以及集体听音乐时注意力跨度的延长。可以从最开始的20分钟逐渐延长到50分钟。
注意力使孩子在边听音乐边表演动作时，更仔细地听音乐。没有表演的听音乐，也是重要的。然而，为唤醒孩子的音乐兴趣，这种将听、动作、戏剧性表演相联系的方法应是重要的方式。通过学生的积极参与，每个新的音乐概念都会得到加强。事实上，听音乐的两个最重要的因素是启发学生“注意听”并“积极参与”。
唱歌时对旋律的理解
随着语言能力的发展，孩子唱歌时音域得到扩展。只是许多孩子对唱较高音域的歌曲还有困难。
也由于语言理解力的增强，大些的孩子已能开始区分和组织有并音乐基本要素的概念。如旋律、节奏、力度、曲式。一些有关的概念和观念可以介绍给孩子。
音乐和声音的高或低。
旋律可以上、下移动或在同一个音高上保持。
旋律可以通过级进或跳进而上下移动。
旋律可以由主音结尾，这是一个完满的终止。
在一首乐曲中，一些旋律短句被重复，这种重复能被识别和认知。
这些概念要求通过许多方面的经验——视觉的、触觉的、动作的暗示，并伴之以听觉不来进行教学。老师在钢琴上演奏出向上或向下旋律时，并且要求孩子联想向上或向下的动作方向，并伴随“上楼”或“下楼”的词语。通过训练之后，当老师再次在钢琴支表现旋律的进行方向时，要求孩子以动作反应，大部分孩子都能准确反应。如果视觉上的提示和动觉上的表演被限制时，那么很少孩子能准确地配合。
动作和节奏的体验
4到6岁幼儿身体的协调能力已经发展的差不多了，他们更有喜欢去进行节奏中空间与动作的体验。孩子在跑、跳、跳舞、爬、登高、扔球、抓球的同时。还喜欢有节奏地唱。有些孩子还会为音乐“编”舞，虽然看起来很稚嫩，让人忍俊不禁，不过孩子们更喜欢把音乐动作化、戏剧化。
在识别和表达音乐中拍子和能力的过程中，孩子对音乐中节奏要素理解等打下坚实的基础。这时就需要去帮助孩子培养一种有规律的动作感觉。随着4至6岁孩子对拍子的知觉能力和音乐表达能力的日益增长，他们开始具备了基础的节奏概念如：
稳定的节拍感。
节奏的拍子可以自由掌握快、慢、渐快或渐慢。
节奏型由快和慢拍子联合组成。可以用歌词也可以组成节奏。
某一拍可能是重音，这个重音将在两拍或三拍为一组的节奏中起到重要作用。
一首音乐有节奏骨架。许多乐曲在排除了音高、旋律或歌词的因素之外，靠节奏骨架可以轻易的识别出来。
对幼儿的拍子感觉的培养可通过动作、使用乐器，或通过观察钟摆、节拍器等视觉练习来达到。彻里在‘为孩子的发展所进行的创造性动作’。这些是基础身体动作开始。
比如：扭动、转动、爬行等。游戏和活动都伴之以短小的歌曲、节奏律动或一些有替换词的儿歌，用来加强肌肉的技能训练节拍和乐动。
乐器演奏的体验
乐器的练习对孩子提供了一个对所有音乐要素的视觉和触觉和体验。以孩子们的富于想象的方式去使用乐器，帮助孩子在他们自己的理解水平上去发现作曲家们如何利用乐器去创作。乐器给孩子提供了一个判断其中所涉及的音色、力度、音高、节奏、速度和其它音乐要素的机会。老师可以提供机会帮助孩子去发现、鉴别、描述他们所听到的声音，利用乐器来理解音色。4至6岁的孩子，对音色的理解，应包括以下内容：
独特的音色是由不同的乐器或不同的发声造成的。
乐器可以通过各自不同的独特音色鉴别和认知。
当乐器或声音以不同的方式被演奏或创造时，它们能发出强、弱、高、低不同的变化。
欣赏音乐
4至6岁的孩子有更持久的兴趣和更专注的注意态度去听有细节的故事和音乐。
5岁的孩子表现出了听觉能力上的有意义获得，包括跟随音乐旋律方向的能力；分辨声音的能力以及集体听音乐时注意力跨度的延长。可以从最开始的20分钟逐渐延长到50分钟。
注意力使孩子在边听音乐边表演动作时，更仔细地听音乐。没有表演的听音乐，也是重要的。然而，为唤醒孩子的音乐兴趣，这种将听、动作、戏剧性表演相联系的方法应是重要的方式。通过学生的积极参与，每个新的音乐概念都会得到加强。事实上，听音乐的两个最重要的因素是启发学生“注意听”并“积极参与”。